Oficina de Teatro (com apresentação final)
Sábados das 11h00 ao 12h00
Dos 6 aos 12 anos idade
Inscrição: 5€ | Mensalidade: 25€ | Sócios e Colaboradores do TEF: 20€
A Expressão Dramática promove o desenvolvimento integral do indivíduo, as capacidades afectivas e cognitivas, a afirmação da sua individualidade, promove e facilita a sua expressão, desenvolve a personalidade de forma autónoma e crítica, numa permanente interacção com o mundo e com o outro. Explorando-se a comunicação, a exposição, o corpo, o aparelho vocal/respiratório, a emoção, o improviso e a criação em colectivo.
A partir da metodologia própria da expressão dramática, os participantes têm a oportunidade, nestas Oficinas de Teatro, de uma experiência lúdica e criativa onde a sua imaginação trabalha a partir da exploração de objetos, do seu corpo, do espaço, da imagem, do som, e do texto, com a finalidade de uma apresentação final pública do trabalho desenvolvido.
Oficinas de Teatro para crianças
Com esta oficina pretende-se desenvolver o imaginário e a criatividade das crianças num palco de brincadeiras lúdicas!
Vivemos numa sociedade cada vez mais tecnológica pelo que a componente artística assume um papel primordial e deve ser estimulada desde tenra idade.
Aqui vamos brincar, imaginar e expressar. Através de jogos e exercícios vamos desenvolver a criatividade utilizando a expressão corporal e vocal.
Esta oficina vai ajudar a esquecer a timidez, a desenvolver a personalidade, a melhorar o relacionamento em grupo e a estimular o potencial artístico.
Como método propomos o profundo envolvimento das crianças no processo criativo, tornando-o colectivo, resultando o trabalho desenvolvido nas aulas numa apresentação pública.
Graça Ochoa/ Formadora
Actriz, intérprete e criadora com valências na área da dança, do canto e do clown. Licenciatura em Teatro e Mestrado em Encenação e Interpretação pela Escola Superior de Música, Artes e Espectáculo do Porto. Procura estar continuamente em formação através da realização de diversos cursos e do encontro e da partilha de experiências, uma constante no seu trabalho.
Como intérprete trabalhou essencialmente com a Circolando em diversas produções (circulações nacionais e internacionais). Estreia-se em 2005 enquanto criadora e intérprete: “A Galinha da Minha Vizinha”, “Sopa de Jerimu”, “Viúva Papagaio” (em parceria com Alberto Carvalhal) e “Couve rosa, morango amarelo”, todos projectos dirigidos a crianças e jovens. O seu projecto de mestrado “Liquefacção – Natureza Viva com Frutas” aborda o feminino com um grupo de mulheres não actrizes. Em parceria com a artista plástica Helena Mancelos e o músico Jonas de Andrade, cria Gira Sol, da Companhia Colibri – teatro, poesia e ilustração. Com o Teatro Estúdio Fontenova participou como actriz em “Auto da Índia”, encenação de Filipe Crawford.
Sara Costa / Formadora
Licenciatura em Teatro pela Universidade de Évora. Mestra em Arte do Actor pela mesmaUniversidade.
Frequentou o Institut Del Teatre – Diputació de Barcelona inserido no programa Erasmus em 2007.
Participou nos workshops: Corpo e Voz – Método das acções físicas com Jorge Parente (assistente de Zigmunt Molik), Elementos tradicionais das danças brasileiras coordenado por Jesser de Souza (Lume teatro – Brasil), Máscaras de Commedia dell’ Arte coordenado por BIanca Mastrominico e John Dean dos Organic Theatre (Inglaterra), O Corpo como Fronteira coordenado por Renato Ferracini (Lume teatro – Brasil), Biomecânica Teatral por Roberto Romei (Espanha), Técnicas de Improvisação Teatral com Cristina Carvalhal, Nicolau Antunes e Miguel Seabra e Stanislavski e o trabalho do actor sobre si mesmo com Luís Varela, Estratégias de Criação Teatral Contemporânea com João Garcia Miguel, Pierre Etienne Heymann e Tiago Rodrigues.
Trabalhou com Ana Tamen, Figueira Cid, Fernanda Lapa, Paulo Alves Pereira, Luís Varela, Eduardo Dias e José Maria Dias.
Actriz e formadora no Teatro Estúdio Fontenova desde 2009.
Produtora no Festival Internacional de Teatro de Setúbal (Festa do Teatro) desde 2009.
Professora de Expressão Dramática desde 2010 e exerce, também, desde 2011 a docência de Movimento e História da Cultura e das Artes no âmbito dos cursos profissionais de Artes do Espectáculo